SÓLO SANGRONS: enero 2013

sábado, 26 de enero de 2013

Reseña: V/H/S

Título: V/H/S
País: Estados Unidos
Año: 2012
Directores: Adam Wingard, David Bruckner, Glenn McQuiad, Joe Swanberg, Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, Justin Martinez, Chad Villella, Ti West, Radio Silence
Reparto: Adam Wingard, Calvin Reeder, Lane Hughes, Kentucker Audley, Hanna Fierman
Duración: 116 minutos

Sinopsis: “Un grupo de delincuentes es contratado para recuperar una cinta de video que se encuentra en una misteriosa casa en medio de la nada. Sin embargo, pronto se darán cuenta que no será un trabajo fácil, como ellos pensaban. Al iniciar su búsqueda, se encontrarán con un cuerpo sin vida rodeado de cintas VHS, todas ellas repletas de videos espeluznantes, cada uno más extraño que el anterior”.

No soy muy fanático de las películas que usan el efecto de “la cámara borracha” o cómo les dicen elegantemente: Found Footage pues el común denominador es que son cintas realizadas con $3 pesos con la intención de ganar millones (o cientos de miles). Como en todo, existen las excepciones… éste no es el caso.

Lo que en teoría es el atractivo de la película: Seis historias diferentes contadas por varios directores; resulta ser el lastre pues no están al mismo nivel.

Solamente uno de estos clips resulta interesante, todo lo demás aburre y decepciona además notarse poco inspirado en general.

Lo grave de todo es que cada clip tiene una duración aproximada de 15 o 20 minutos ¿De verdad les costó tanto trabajo escribir algo que apenas sobrepasa el cuarto de hora?

Algo que me desilusionó fue leer que personas que sí están metidas de lleno en el género del horror y lo macabro como lo son las personas del festival mexicano de Cine Fantástico y de Terror Morbido Film Fest; recomendaban ver la película y hasta titularon al artículo como: ¿Por qué ver V/H/S? aquí

Valió la pena sólo un relato de las dizque "seis historias; una más aterradora que la anterior"
Y la verdad es que le hubieran puesto: ¿Por qué nos deberían de pagar por ver V/H/S? jajaja Una pena que los de Mórbido tuvieran que escribir un artículo positivo para congratularse con la distribuidora. Mejor no hubieran publicado nada y santo remedio. Así ni quedaban mal con la empresa distribuidora y hubieran mantenido algo de credibilidad ante el público (por no decir la confianza).

Y lo que son las cosas, de 100 películas que veo en el cine; 95 las voy a ver solo y ésta fue una de esas en las que fui acompañado y hasta penita me estaba dando de haber invitado a mi primo… Así de chafa y mala es la cinta.

Ya hasta en el festival de Sundance hay que tener precaución con lo que uno ve...
Lo único rescatable de tan gris proyecto son: El póster y el avance de cine… si alguno de ustedes con todo lo que acabo de decir, sigue con ganas de verla; los reto entonces a que la vean sin quedarse dormidos ja.

domingo, 20 de enero de 2013

Reseña: El Gran Secreto (The Words)

Título: El Gran Secreto
Título Original: The Words
País: Estados Unidos
Año: 2012
Directores: Brian Klugman, Lee Sternthal
Reparto: Bradley Cooper, Jeremy Irons, Dennis Quaid, Olivia Wilde, Zoe Saldana, J. K. Simmons
Duración: 102 minutos

Sinopsis: “Después de haber sido rechazado por muchos otros, finalmente, Rory Jansen (Bradley Cooper), un aspirante a escritor, tiene el mundo a sus pies, una hermosa mujer a su lado (Zoe Saldana) y el éxito abrumador de uno de los sucesos más importantes del siglo, la publicación de su primer libro; ahora él está en todos lados y se ha convertido en una estrella de las letras, pero un secreto arrollador está esperándolo. Estando en la cumbre del éxito, la vida dará una nueva vuelta y Rory se encontrará con un anciano (Jeremy Irons) y con una revelación de los trágicos recuerdos de su juventud en París, después de la Segunda Guerra Mundial, que dieron origen al misterioso libro. Rory no parará hasta descubrir la verdad sobre el manuscrito que lo hizo famoso, pero un viejo maletín esconde el gran secreto de su éxito y le mostrará que el precio por usurpar la historia y la vida de otro hombre puede llegar a ser muy alto”.

Una historia del pasado se convierte en un secreto del presente…

Lo que vemos en El Gran Secreto son tres historias que transcurren en tiempos diferentes pero que se conectan entre sí.

Clayton Hammond (Dennis Quaid), es un famoso escritor que acude a una lectura pública de los primeros capítulos de su nuevo libro titulado: The Words. Donde Rory Jansen (Bradley Cooper) es un aspirante a escritor que reside junto con su novia Dora (Zoe Saldana) en Nueva York. Su padre (interpretado por J. K. Simmons) ha decidido no seguir financiando el proyecto literario de su hijo, por lo que lo anima a buscar un trabajo real. Rory logra obtener un trabajo como mensajero en una editorial no sin antes presentar su obra la cual es rechazada a pesar de ser buen material al ser considerada muy intimista.

Con el paso del tiempo, Rory se casa con su novia Dora. Mientras están de luna de miel en París, Dora entra en una tienda de antigüedades y le regala a su esposo un anticuado maletín. A su regreso de la luna de miel, Rory descubre que dentro del maletín hay un viejo borrador de una novela perfectamente escrita que cuenta la historia de un sujeto llamado Jack. Rory entonces, decide transcribir el manuscrito a su laptop simplemente como un mero ejercicio. Sin embargo Dora utiliza la laptop de éste, descubre la novela, la lee y asume que el escrito es de su esposo por lo que lo anima a publicar su trabajo. Rory acepta llevar la novela con su jefe en un acto más para no desilusionar a su esposa que otra cosa. El tiempo pasa y su jefe al leer el borrador no lo piensa dos veces y ofrece un contrato a Rory. El libro se publica y resulta un éxito.

Regresamos entonces con Clayton Hammond quien hace una pausa para continuar posteriormente con la lectura del segundo capítulo del libro. En lo que podría llamarse el backstage, Clayton conoce a Daniella (Olivia Wilde) una estudiante y escritora principiante que desea entrevistarse con él. Después de platicar un rato, él accede a encontrarse con ella luego de la lectura de su libro.

En lo que vendría siendo la segunda parte de la novela de Clayton, nos cuenta que tiempo después de que Rory Jansen se vuelve famoso por su best seller, mientras da un paseo por Central Park, se topa con un anciano desconocido quien le revela que él es el autor original de la novela.

Increíble historia que nos transporta de una época a otra, entre la realidad y la ficción
 Este personaje misterioso le dice a Rory que la novela no es una ficción, sino que en verdad sucedió, que era su vida y cuenta también el infortunio de haber perdido su escrito en una maleta…

¿Este personaje tratará de hacer daño a Rory? ¿En verdad se trata de una historia real o una ficción? Además de que el personaje de Rory guarda cierto parecido con Clayton ¿Será una elegante forma de escribir algo que en verdad sucedió pero hábilmente escondido debajo de una novela ficticia?

Clayton  invita a Daniella a su estudio, donde ella querrá saber más sobre el personaje de Rory… y también de Clayton .

Algo chamagosos durante la presentación de la película en el festival de Sundance...
Es aquí cuando las tres historias se entrelazan y juegan con nuestra mente ¿Qué es la realidad y qué es la ficción? ¿Dónde termina una y comienza la otra?

Me pareció muy interesante esta propuesta…Realmente uno no sabe qué creer y lo mejor es que poco a poco se lo van dejando a la imaginación del espectador.

... Pero para la alfombra roja de la Premiere, ahí sin se bañaron
Ben Barnes, Dennis Quaid, Bradley Cooper, Zoe Saldana, Brian Klugman y Jeremy Irons
Tiene sus momentos intensos porque también el tema que toca El Gran Secreto es el de las decisiones y sus consecuencias.

Definitivamente es una excelente opción para recomendar y pasar un buen rato.


Reseña: Monsters Inc. 3D

Título: Monsters Inc. 3D
Título Original: Monsters Inc. 3D
País: Estados Unidos
Año: 2001 Reestreno: 2012
Director: Pete Docter
Reparto: John Goodman - Víctor Trujillo (Sullivan), Billy Crystal - Andrés Bustamante (Mike), Mary Gibbs - Alicia Vélez (Boo), Steve Buscemi - Moisés Palacios (Randall), Bob Paterson - Humberto Vélez (Roz)
Duración: 93 minutos

Sinopsis: “Monsters Inc. es la compañía de sustos más grande del mundo de los monstruos, su eficiente operación radica en un grupo de asustadores. Sulley es uno de los mejores agentes, una enorme criatura azul, es un monstruo cuyo cuerpo esta cubierto de pelos azules y manchas moradas, su compañero es Mike Wazowski un pequeño monstruito de un solo ojo. Los niños son una amenaza para los monstruos, está prohibido que cualquier humano cruce la frontera de su mundo. Pero un día, Sulley por accidente deja pasar a una niña”.

Originalmente se iba a reestrenar el 18 de enero, así que estamos perfectamente a tiempo para hacer la reseña jajajaja. La realidad es que el estudio decidió  adelantarla un mes, por lo que Disney Latino la programó en México para al 20 de diciembre.

No tengo idea de si fue un éxito el cambio de fechas pero me huele a que no (o no está entregando los resultados que esperaban) Para empezar, se juntaron varios estrenos en 3D como fueron: El Hobbit y La Vida de Pi. Lo que dio por resultado que Monsters Inc. fuera relegada a salas más bien estándar pues las dos cintas anteriormente mencionadas acapararon las salas buenas (las que tienen las pantallas más grandes y el sonido de no se cuantas bocinas y el proyector de sepa cuanta resolución) que en su momento, Buscando a Nemo 3D sí tuvo.

Pero pasemos a hablar de la transferencia a la tercera dimensión:

Dado que la animación digital realizada con computadoras se basa en modelos que YA SON tridimensionales (Pues se anima usando los ejes x,y,z propios de la tercera dimensión) Cualquier animación digital ya es nativa de esta tecnología, por lo tanto es un 3D REAL

Sin embargo, como desde su creación no fue pensada para ser lanzada en formato de tercera dimensión, las escenas no lucen y ese es el problema principal de todas las películas convertidas a 3D.

Como ya no soy un niño, me he perdido de muchas de las nuevas películas infantiles de Pixar, Dreamworks, Disney u otros estudios por lo que no recuerdo alguna película animada en 3D que me haya impactado. Ahora sí que les fallo. La primera película animada en tercera dimensión que vi fue la de Toy Story 3. Todas las demás: Chicken Litte, Open Season, Ant Bully, Monster House, Bolt, etc. las vi en formato normal de 2D y nunca se me ocurrió verlas en 3D jajaja. ¡Esperen! ya recordé que hay una que sí me gustó porque el 3D es de ese que sale de la pantalla jeje es la de El Gato con Botas (Puss in Boots).

Divertida como la primera vez que la ví
Puede ser que ese extra que brinda Monsters Inc. 3D sea la apreciación de los detalles de la animación que en la tercera dimensión se pueden observar con mayor facilidad; las texturas, colores, iluminación, etc. Pero tampoco le aporta tanto…

Por mi parte, les informo que Monsters Inc. 3D la vi el 31 de diciembre como parte de la tradición que medio tengo desde el 2005 de ver una película en la víspera o el último día del año. Además de que era el último día para cambiar mis puntos en Cinépolis (como 75 puntos) ya que esta cadena de cines sí te quita los puntos cada año (Los de Cinemex son más buena onda porque tus puntos nunca caducan)

Cambié los puntos para Monsters Inc. en 3D. Al tener un cupón de descuento me salió en $55 pesos y aún quedaban 20 puntos que cambié por un churro de $21 pesos por lo que el churro y la película me salieron en $1 peso jajaja.

No sabía que los churros de Cinépolis los tienen que hacer al momento que los pides. Maldito churro, se tarda como 10 minutos en estar listo pero ya ni modo, total, costó $1 peso jaja… y ya no pude ver ningún avance de próximas películas a estrenarse en 3D.

La alfombra roja del re-lanzamiento de Monsters Inc. en 3D
¿Me gustó la película? Obviamente la película es buena desde el 2001, la disfruté y me reí pero no sentí que lanzarla en 3D aportara algo.

Ya para despedirme y porque estoy seguro se quedaron con la duda de las películas de fin de año, les dejo la lista:

31/12/2005 King Kong
30/12/2008 Australia
30/12/2009 Avatar
30/12/2010 Tron
31/12/2011 Año Nuevo (New Year’s Eve)
31/12/2012 Monsters Inc.

sábado, 19 de enero de 2013

Reseña: Jack Reacher; Bajo la Mira 4DX-2D (Jack Reacher 4DX)

Título: Jack Reacher; Bajo la Mira 4DX-2D
Título Original: Jack Reacher 4DX
País: Estados Unidos
Año: 2012
Director: Christopher McQuarrie
Reparto: Tom Cruise, Rosamund Pike, Richard Jenkins, Werner Herzog, David Oyelowo, Joseph Sikora, Robert Duvall
Duración: 130 minutos

Sinopsis: “Cuando un asesino toma cinco vidas con seis disparos toda la evidencia apunta a su guardia. En el interrogatorio el sospechoso ofrece una sola nota: “¡Traigan a Jack Reacher!”. Así empieza una extraordinaria búsqueda de la verdad enfrentando a Jack Reacher ante un inesperado enemigo con una habilidad especial hacia la violencia y un secreto por guardar”.

Les diré que toda la mercadotecnia de la película únicamente fue hecho para engañar a cierto tipo de público que nunca hubiera entrado a ver Jack Reacher: Bajo la Mira y a su vez, personas a las que les hubiera interesado ver la historia que realmente se cuenta en el filme, prefirieron alejarse de esta.

Lo cierto es que si bien es más o menos una cinta de acción en algunas partes, Jack Reacher: Bajo la Mira está del lado del thriller policiaco.

Todo inicia cuando un sujeto asesina a cinco personas desde un estacionamiento. El detective encargado de la investigación cuenta con todas las evidencias que inculpan a James Barr (Joseph Sikora); ex-militar y experto francotirador como el presunto asesino. Sin embargo, al ser arrestado; Barr pide ver a un tal Jack Reacher (Tom Cruise) de quien nadie sabe nada.

Al llegar este misterioso personaje, se encentra con que el acusado de los asesinatos está en coma debido a una brutal paliza recibida cuando se le trasladaba. Un poco a regañadientes, después de conocer a Helen (Rosamund Pike); la abogada de Barr. Reacher se convierte en una especie de investigador para descubrir realmente la verdad detrás de los asesinatos.

Entre más investiga, el caso le resulta menos claro. Parece que todo se trata de una conspiración pero… ¿Quién o quiénes están detrás de esto? ¿Cuáles son los motivos? Y lo más importante: ¿En quién se podrá confiar? Reacher tendrá que utilizar absolutamente toda su astucia y estrategia para desenmascarar al verdadero culpable…

Rosamund Pike está bien mami jejeje
Déjenme decirles que este tipo de temática en las películas son de mi agrado. Habrá quien diga que el libro es mejor y bla, bla, bla. Es lógico que la imaginación de una persona sea superior a cualquier trabajo cinematográfico pero en este caso, el mismísimo autor de las novelas (Jim Grant quien escribe bajó el seudónimo de Lee Child) Dio el visto bueno al señor Cruise y hasta lo defendió como su actor idóneo para retratar lo que él buscaba con Jack Reacher.

Además, la cinta tiene momentos muy buenos en los que van balanceando la tensión y el drama con el humor por lo que se disfruta mucho. Y qué decir de la protagonista femenina: Rosamund Pike ¡Guapísima! La verdad sí se me caía la baba con este monumento de mujer.

Hablemos del 4DX

Oootra vez los de Cinépolis con sus programaciones locas:
quitan estrenos, ponen estrenos fuera de fecha, las vuelve a quitar, las reestrenan...
A pesar de que la fui a ver al cine el 7 de enero (la semana de estreno en México) Nuevamente Cinépolis hace la jalada de programar las cintas en 4DX una semana después de la fecha de lanzamiento (Lo hicieron con La Vida de Pi / Una Aventura Extraordinaria 4DX-3D) por lo que el pasado 17 la fui a ver pero en 4DX para saber qué onda.

Para evitar ser repetitivos con el 4DX, en sangrons.blogspot.mx vamos a hacer una especie de índice o entrada maestra donde pondremos todos los links de las películas 4DX que hemos reseñado, así como la explicación de lo que son las salas 4DX (Ya disponible -> La Historia del 4D en México)

Al inicio, les dije que propiamente Jack Reacher: Bajo la Mira no es una película 100% de acción y esto se nota más cuando la vemos en 4DX pues hay muchas partes en las que no ocurre nada en la sala. Ya sea una larga conversación, etc. Algo así como un episodio de La Ley y el Orden que siempre emocionantes pues así que digan que sea de acción pues no tanto.

$129 porque está en 2D... nos ahorramos $30 pesos
Estaba algo escéptico con el empleo de los efectos en la sala pero curiosamente, las partes en donde le meten la acción pues sí se luce el 4DX. Los efectos que se usaron en la sala fueron: Movimiento de butacas en sincronía con la imagen, efectos de viento, humo, agua, aire y de luces.

La verdad, sí les quedaron bien los efectos. Como les decía, estaba algo escéptico con el tratamiento de la película en 4DX pues ya la había visto y no me imaginaba cuáles efectos iban a poner. Por fortuna, no resultó un fiasco como El Legado Bourne 4DX.

Lo rescatable del 4DX es la parte de la persecución pues está extremadamente divertida y le sacan el jugo a la sala.

El equipo en la premiere de Jack Reacher... 
¿Ya les dije que Rosamund Pike es muy guapa?
Al no ser una proyección en 3D, el precio baja de $159 a $129 y pues treinta pesitos son treinta pesitos… sale para un refresco o unas palomitas.

En este caso, la opción que elijan (proyección estándar o 4DX) es la correcta ya que la falta o inclusión de efectos ni le quitan ni le aportan gran cosa a la película.

Pero si insisten en entrar a una 4DX. En estos momentos ya repusieron La Vida de Pi / Una Aventura Extraordinaria en 4DX-3D (para aprovechar las nominaciones al Oscar®) la cual sí cambia totalmente al verla en este formato.

Jack Reacher: Bajo la Mira no se convertirá en un clásico pero tiene lo suyo, con sus giros de tuerca y todo. Al menos me entretuvo no una, sino dos veces. Me gustó y por eso entra en las sugerencias. Imagínense que meten a La Ley y el Orden junto con Duro de Matar en una licuadora y le agregan una pizca de Dr. House o alguna serie detectivesca... Eso es Jack Reacher: Bajo la Mira.

jueves, 17 de enero de 2013

Reseña: 180 Grados

Título: 180 Grados
País: México
Año: 2008 ¿? Estreno en cines: 2012
Director: Fernando Kalife
Reparto: Iliana Fox, Elizabeth Valdéz, Manuel García-Rulfo, Daniel Martínez, Alejandro Cuétara, Fernando Becerril, Rodrigo Cachero, Eduardo Blanco
Duración: 105 minutos

Sinopsis: “Salvador Díaz es un estafador experto. En la mayor parte de su vida, su medio de subsistencia ha sido engañar a otros... hasta que estafa al hombre equivocado. Después de meterse con Martín Soto, la vida de Salvador recae ahora en las manos (o más bien, la rodilla) de Gasparotto un deportista estrella lesionado cuya impecabilidad en el campo de juego se convierte en el factor más importante no sólo para “ganar dinerales” sino para recuperar su vida. Convencer a la gente de creer en Gasparotto es la más grande estafa de Salvador hasta el momento. Será en este momento de su vida donde finalmente encuentre su verdadero destino que es si realmente puede creer que hay algo más grande que él mismo”.

Pues el reparto de 180 grados fue la razón principal para animarme a ver esta película ya que en el cine mexicano casi siempre hay de dos sopas: estrellitas pendejas que se creen la gran cosa o desconocidos absolutos que saben actuar pero cuya carrera no tendrá continuidad. 180 Grados es la excepción en este caso.

Desafortunadamente, la película no tiene ninguna historia interesante que contarnos… o si había algo pues ni nos enteramos ya que la cinta nunca llega a un clímax por lo que al momento de que salen los créditos uno solo atina a decir: -¿Quéee? ¿Ya se acabó? ¿Y de qué chingados se trató?-

Sucede que son tantas las historias metidas en la película que no cierran bien. Tuvieron buenas ideas pero todas mal logradas.

Vayan ustedes a saber qué quería hacer Fernando Kalife con 180 Grados pero a mí me huele a que nada más andan tras los apoyos de FIDECINE. Ni les interesó armar una campaña publicitaria… ¿Qué salen muy caras las campañas? Pues para empezar ni el sitio web oficial de la película funciona y tomen en cuenta que hay anuncios de infinidad de empresas que te hacen tu página web con dominio y alojamiento por unos cuantos cientos de pesos. Ya estamos en la segunda década del segundo milenio y hasta el buscador google ofrece publicidad en Internet desde $500 mugrosos pesos así que eso de que la publicidad sale cara es de la era de los dinosaurios Alasrakianos jajaja.

Además anduvieron de lame botas con Cinemex y Cinépolis e hicieron; no una, ni dos, sino ¡Tres premieres para la película! ¡Y en el mismo país! Se sacaron de la manga que la estrenaban el 28 de diciembre en ciertas zonas y luego en el resto de las plazas mexicanas el viernes 4 de enero del 2013. Todo para darle una premiere patito a Cinépolis y otras dos premieres patito a Cinemex… ¿Fiestas sociales o premieres reales?

Premiere en Cinemex...

... ¿Premiere en Cinépolis?

Y oootra premiere en Cinemex...
ya todo mundo la había visto de gorra cuando se estrenó jaja
Lo triste del asunto es que la película realmente es buena… desde el punto de vista técnico. Se ve bien y se escucha bien, todo luce como debe. Es decir, realmente estamos viendo una película profesional. Se tomaron el tiempo para hacer que las cosas funcionaran ¡Hasta aparece José Ramón Fernández!

Pero vuelvo a insistir que la historia nada más no conecta. Sin embargo, no sentí que los $30 pesos del boleto fueran una estafa… digamos que ver 180 Grados es parecido a comerse una bolsa de papas “Sobritas”: Sabemos que no son saludables, la bolsa tiene más aire que papas, no nos dejan satisfechos y sin embargo… nos tomamos la molestia de ir a la tienda a comprarlas.

sábado, 12 de enero de 2013

Reseña: Curvas de la Vida (The Trouble With the Curve)

Título: Curvas de la Vida
Título Original: The Trouble With the Curve
País: Estados Unidos
Año: 2012
Director: Robert Lorenz
Reparto: Clint Eastwood, Amy Adams, John Goodman, Justin Timberlake, Matthew Lillard
Duración: 111 minutos

Sinopsis: “Gus Lobel (Clint Eastwood) ha sido uno de los mejores cazatalentos de béisbol durante décadas, pero, a pesar de sus esfuerzos por esconderlo, su edad empieza a pasarle factura. A pesar de esto, Gus, que puede decir cómo es un lanzamiento solo por el sonido del bate, se niega a quedarse en el banquillo en lo que podría ser el último trabajo de su carrera. La única persona que podría ayudarle es también la única persona a la que Gus nunca pediría ayuda: su hija, Mickey (Amy Adams), empleada de un importante bufete de abogados de Atlanta, cuyas ganas y ambición le han hecho ascender hasta convertirse en socia”.

Esta película ya tiene tiempo que la vi pero no la había reseñado. Les diré que afortunadamente no me ha tocado sintonizar el reality show que la familia  Eastwood tiene en televisión, con el cual muchos se han desencantado (para que vean lo importante de mantener la vida privada en… ¡Lo privado!)

Soy un gran admirador de Clint Eastwood como director o actor; cualesquiera de estas dos facetas. Ya meternos en si es un ultraderechista o si prefiere tomar Pepsi® o Coca-Cola® pues ya sería perder objetividad.

Algo que sí hay que tomar en cuenta es que Curvas de la Vida no está dirigida por el señor Eastwood por lo que sí se notan algunas fallas y detalles que le restan puntos.

Y hablando precisamente de Curvas de la Vida; Ya estuvo bien que los que le ponen los nombres a las películas sigan de mediocres. Ya me los imagino:

- Chaaales pus si a Million Dollar Baby le pusimos Golpes del Destino ¿Por qué no le ponemos Curvas de la Vida a The Trouble With the Curve? -

Nada más no le pusieron a Gran Torino: “Los Caminos de la Vida” porque era el nombre de una canción jajajaja

Bueno, después de este chistorete para sacar la frustración, les diré que pese a que no es una cinta de alto nivel (Algunos las llaman Eastwoodmovies) se disfruta plenamente, y creo que así es como se debe de mirar esta cinta: Para pasar un rato agradable y entretenido que nos hará reír y llorar (o por lo menos ser empáticos con el sufrimiento de los personajes).

Además está la hermosa Amy Adams que bueno, me encantaría una noche de sexo salvaje con ella jajajaja curiosamente esto pudo haber sido lo mismo que pensó Justin Timberlake en su papel como Johnny.

Pues les digo que no es una historia de esas difíciles de comprender, es ligera pero por lo menos nos la pasamos bien.

Todo inicia con la introducción de Gus (Clint Eastwood); un respetado cazatalentos de jugadores de beisbol para los Atlanta Braves. En otra salida común y corriente para buscar talentos, se da cuenta que su visión se ha vuelto borrosa. Este es el aviso de que probablemente deba retirarse. Sin embargo, para Gus, esto es toda su vida pues con Mickey (Amy Adams) su única hija; no tiene una buena relación. Si esto no es suficiente, Vince (Robert Patrick) un ambicioso gerente ejecutivo de los Atlanta Braves ya no desea que el contrato próximo a vencer de Gus sea renovado pues desea implementar un sistema computarizado que elegirá a los jugadores, haciendo que los cazatalentos sean obsoletos.

Sin embargo, Gus no está solo; cuenta con la amistad de Pete (John Goodman) quien no solo se preocupa por el trabajo y salud de Gus, sino que también desea que la relación con su hija mejore.

Así pues, padre e hija están pasando por una etapa crucial; Ella: Próxima a convertirse en socia de una firma de abogados con la que ha trabajado 7 años pero cuya relación con su novio se ha vuelto fría e incierta. Él: Un viejo cascarrabias con problemas de visión cuyo trabajo depende de valorar las habilidades de una naciente estrella: Bo Gentry (Joe Massingill).

Una historia sencilla pero que nos hará pasar un rato agradable
Pete habla con Mickey  para pedirle que visite a su padre. A pesar de que no han tenido una buena relación, Mickey decide que tal vez pueda ayudar a Gus en su último viaje de cazatalentos.

Esto dispara infinidad de situaciones tanto cómicas como trágicas pues si bien padre e hija desean que la relación funcione, Gus se muestra como una muralla impenetrable a lo que exteriorizar sus sentimientos se refiere.

Casualmente se topan con Johnny Flanagan (Justin Timberlake) un ex jugador que el mismo Gus reclutó pero que se lesionó al ser sobre utilizado por los Red Sox y ahora se dedica igual que Gus a ser cazatalentos pero para los mismos Medias Rojas. Entre Johnny y Mickey empieza una relación amorosa que hará que ella comience a cambiar las perspectivas de su vida pero lo más importante: parece que se ha ganado nuevamente el cariño y aprecio de su padre.

Pero aún queda algo por resolver; ¿Bo Gentry: la naciente estrella del beisbol tendrá lo suficiente para entrar a las ligas mayores? ¿Quién tendrá la razón del fichaje?: ¿Un viejo que se está quedando ciego pero experimentado o Vince con sus perfectos programas informáticos llenos de estadísticas pero que nunca ha visto un partido?

Clint Eastwood, Amy Adams, Justin Timeberlake y Robert Lorenz en la after party de
"Trouble with the Curve"
Foto: Kevin Winter - Getty Images
En conclusión, Curvas de la Vida es una película recomendable para ver. Sin embargo, aún se siente la inexperiencia del director Robert Lorenz pues no logra cerrar las cosas muy bien, como que le falló cortar ciertas escenas en el momento preciso y las alarga unos minutos… al menos me quedé con esa idea (pudieron ser problemas al momento de editarla también) por lo que no se siente como una cinta redonda a pesar de tener una historia que nos llama la atención y un reparto magnífico. En ese caso, recomiendo Curvas de la Vida por las actuaciones del elenco ya que están espléndidos.

El final de la cinta le tira a lo Walt Disney pero para mí funcionó jajaja y es que ya me di cuenta que soy bien cursi ¿A quién no le gusta salir del cine con una sonrisa en el rostro?